Смоленский Дом художника приглашает на персональную выставку Алексея Костенкова — живописца и графика. Он с красными дипломами окончил институт искусств и СмолГУ. В Союз художников России Алексей Костенков принят в 2013 году. Новая выставка приурочена к 40-летию автора. Алексей Костенков обладает особым свойством — наделять искренностью и эмоцией доброты каждый мазок. При работе с натурой главное для него — не просто срисовать, а через натуру выразить своё отношение к жизни, свою философию. Выбирая преимущественно простые мотивы, он старается открыть для зрителя что-то новое, чего тот прежде не замечал.
Наталья Куликова, архитектор, журналист: «Конечно, мы очень любим Алексея Костенкова. У него удивительный сплав внешнего и внутреннего. У него каждая картина дышит гармонией. Иногда смотришь на картину художника: он пишет одно, а внутри у него совершенно другое. И этот диссонанс очень чувствуется. И я думаю, что он со временем станет практически на остриё самых известных смоленских живописцев».
В графике Костенков далеко за рамками жанра, который мог бы остаться «искусством наброска». Творческой идее подчинён каждый штрих, и работа становится не проходным этюдом, а выразительным самостоятельным произведением. Триптих «Промышленный порт», занявший в зале графики центральное место, появился после поездки на Балтику. Порт поразил автора своим масштабом, суровостью промышленных конструкций.
Алексей Костенков, автор выставки: «Захотелось как-то многогранно показать: от каких-то сложных работ – до такой лиричной темы старого баркаса, доживающей у берега техники. С долей романтизма посмотреть на эту технику, ну, и с уважением к профессии рабочих».
Живописные же поиски художника лежат, в основном, в сфере пленэрной живописи. Любимые жанры – натюрморт, городской и сельский пейзаж с изображением улочек старого города, видов средней полосы России. Есть и морские пейзажи, и портреты современников, и сюжетные композиции. Идеи работ рождаются чуть ли ни каждую минуту.
Алексей Костенков, автор выставки: «Побудительным мотивом может что угодно быть, начиная от поездки какой-то интересной до блика солнца на столе. Иногда какая-то потребность философию свою выразить, то есть она может быть как внешний фактор – состояние природы выразить, так и внутренний фактор – как выразить радость или меланхолию через какой-то мотив. Тогда уже наоборот — мотив подбирается под выражение этой мысли творческой».
Почерк Алексея разнообразен. Особо внимателен он к цвету, и цвета без тона для него не существует. И работа не получится, если не попадёшь в тон. Применяет и яркую, и сближенную гамму: контрасты, в основном, заострены, ослабленные — реже. Есть разные примеры и по технике: как пастозная, густая живопись, так и попрозрачнее — с акварельным подмалёвком.
Геннадий Намеровский, академик РАХ, народный художник РФ: «Я удивлён. Придя на выставку, я увидел настоящего художника, живописца. Тем более, очень приятно, что он – мой ученик. Суриков в своё время сказал: «Есть колорит – есть живопись. Нет колорита – нет живописи». Я не хочу сравнивать его ни с кем. Он вполне состоятельный молодой художник и очень одарённый именно качествами живописными. Он чувствует тон, чувствует цвет».
В наше непростое время Алексей Костенков своей задачей видит дарить людям радость. И чтобы позитивный заряд присутствовал даже в меланхолических работах, и человек заряжался бы светом, цветом, желанием жить. А, получив заряд оптимизма, делился им с другими.